Animasjon Tips!

Hvis du leter etter siste ukene Lip-Sync opplæringen, gå HER , eller bruke navigasjonsknappen i panelet til venstre.

MERK: På grunn av stor etterspørsel og trafikk, noen av mine Vimeo filene ser ut til å ha låst. Jeg er rette denne situasjonen og vil ha dem tilbake opp snart. Hvis en video ikke fungerer for deg, kan du prøve å oppdatere siden din. Hvis den fortsatt ikke fungerer, vennligst send meg en link til quicktime fil.

Dessverre, på grunn av tidspress, var jeg ikke i stand til å filme meg selv som beskriver denne ukens opplæringen. Jeg har imidlertid MASSE video referanse til faget vårt!
|
|
Boy, denne ukens opplæringen er vanskelig å gripe. Dans i seg selv er så variert at det er ekstremt vanskelig å sette en arbeidsflyt rundt den, eller fart den opp med noen magiske tips. Hva det egentlig koker ned til, er det grunnleggende i ethvert animasjon: Foundation (Planning), Struktur, Detaljer, og polsk. Her er hva vi ender opp med:
|

Jeg har også animerte dette bare for gøy, men det viser seg noen fine overlapper og bølgen prinsippet:

Ikke dårlig for en arbeidsdag!

|
Ok, før vi kommer inn i animasjon - som en del av vår Foundation, la oss ta en nærmere titt på vekt:
I stedet for å forklare hva som skjer når du flytter din vekt fra den ene siden til den andre, la meg vise deg!
|

|
Legg merke til hvor langt kroppen trenger å skifte for å ta vekten av på en fot.
Også se hvor mye knærne må bøye for å endre vinkelen på bekkenet, og legge merke til hvordan bekkenet kan vri nesten uavhengig av ryggraden.
|

|
Foundation, eller planlegging: Med dans, planlegger like viktig som alltid. Selv om du ikke har tenkt en følelsesladd opptreden som i skuespill, er det likevel en forestilling som formidler en melding. Du må planlegge nøyaktig koreografi og holdningen til dans ditt. Forhåpentligvis kan du få video referanse til de eksakte bevegelser du skal gjøre, bruk den! Men ikke glem å, på et tidspunkt, løsner fra referansemateriale og se på animasjonen for sin egen vekt, timing og positurer.
Hvis mulig, skissere de viktigste positurer på scenen, og legg merke til sammenbrudd og innimellom handling.
|
Her er dansen klippet jeg brukt som referanse min. Det er en Justin Timberlake sekvens med ganske subtile trekk. Jeg ønsket dette for å vise hvordan selv subtile trekk kan bruke animerte lav kvalitet referanse (jeg fikk den av YouTube og kameraet er panorering / zooming).
|

|
Nå, hvordan du bruker referanse opptakene? Vel, jeg har aldri sett det i min scene som bakgrunn! Jeg åpner den opp i QuickTime Player eller Media Player Classic, slik at jeg kan gå gjennom det bilde-for-ramme. Jeg også kjøre det gjennom Premiere eller noe annet program for å få en tidskode på det, ramme tall er en livet sparer!
|
Neste, dens en god idé å gå gjennom din referanse bilde-for-ramme og skissere noen viktige utgjør, gjør et notat av tidspunktet. Hvis du er for lat (som meg) eller tid er kjernen, bare skrive ned rammen numrene til referanse i stedet for å skissere. Dette er den viktigste delen av animasjonen prosess! Plan plan plan!

|
Blokkering: Nå går jeg inn i min animasjon pakken, i dette tilfellet 3ds Max med Character Studio (rask og enkel rigg). Kontroller at scene bildefrekvensen er det samme som din referanse opptak (hvis du skal bruke den samme timingen som referanse).
|
Dette er i utgangspunktet å få figuren din til å "gå gjennom bevegelser" av dansen. Ingen detaljer ennå! Dette er bare rammen til å henge oss informasjon om. Det ser ganske ille akkurat nå (delvis fordi det er vanskelig å få biped å la deg "gå" den nøkkelrammer), men det er ok. Vi legger på klumper av bevegelser som vi senere vil skjære våre detaljene i:
|

|
Struktur: Du må ha en god forståelse av vekt spesielt (se referanse ovenfor, og mye mer i medlemmer referanse delen), før du kan animere en overbevisende dans sekvens. Du må også forstå rytmen i musikken. Jeg vil ikke gi deg noen formelen er for arbeid ut av dette (jeg er en animatør, ikke en matematiker!), Jeg bare rett og slett animere en ball sprette til rytmen. Det er mye lettere å skifte nøklene til en spretter ballen rundt å matche musikk enn det er å skifte nøklene til en hel karakter.

|
Detaljer og polsk: Strukturen og Detaljer etapper på denne animasjonen er veldig subtil. Du virkelig kan knapt se forskjell, så vi kan like godt hoppe til slutten og se på Polert stykke:
|

|
Jeg håper virkelig at denne nedbrytingen av en dans arbeidsflyt hjelper! Igjen, vil referanse avhenger av dansen stilen du er animert, og også det siste stilen av produksjonen (tegneserieaktig, realistisk osv ...). Hvis du ønsker å se disse klippene referanse i Quicktime-format, deretter som leder over til min Reference Page ved å følge linken jeg har sendt deg. Jeg vil også laste opp vekten skiftet videoene fra alle vinkler, og enda noen torso bevegelse og endring.
|
Hvis du ikke har fått en link til min Referanse side, så kan du melde deg til listen min, og jeg kan sende deg detaljene. Nyt!

|

Skriv inn din informasjon her for å bli varslet av nye opplæringsprogrammer og få koble til referanse siden!
Navn:
E-post:
Jeg foretrekker hvis du brukte ditt virkelige navn, bare for å holde det mer profesjonelt.

Du må heller ikke glem å la meg en kommentar på denne videoen. Fortell meg hva du syntes om den, og gjerne foreslå emner som du ønsker dekket i fremtiden videoen.

|

Tags: anatomi , animasjon , balanse , Dans , Justin Timberlake , referanse , vekt , arbeidsflyt

Denne oppføringen ble postet på mandag 2 mars 2009 for 518: er og er arkivert under Dancing . Du kan følge alle svar å denne komme inn igjennom RSS 2.0 feed. Du kan legge igjen en svaret , eller styrekule fra din egen sted.